Waterverf is één van de meest magische technieken die je kunt leren. De transparantie, zachte overgangen en vloeiende kleuren maken het perfect voor het maken van leuke kunstwerkjes! Ik gebruik het zelf bijna dagelijks in mijn werk: van geboortekaartjes op maat tot illustraties voor unieke kinderkamerposters en ontwerpen op keramiektegeltjes, deze producten vind je allemaal in mijn webshop. In deze blog deel ik mijn beste tips voor wie zelf met waterverf wil beginnen, ideaal dus als je een beginner bent die graag wil beginnen met waterverven. Of je nu creatief wilt ontspannen of misschien ook wel droomt om van je eigen illustraties je werk te maken, hieronder lees je handige tips om mee te beginnen.
Waarom kiezen voor waterverf?
Waterverf (of aquarel) is heel veelzijdig en ook nog eens heel toegankelijk, iedereen kan het! Je hebt relatief weinig materiaal nodig, het is makkelijk op te bergen én het resultaat is vaak verrassend mooi. Door de transparante laagjes en dromerige stijl is het ideaal voor illustraties zoals bloemen, dieren of eten. Waterverf is ook echt heerlijk om mee te ontspannen, gewoon zitten en aan de slag gaan en je vooral niet druk maken over het eindresultaat. Het bezig zijn met waterverf is al een cadeautje op zich!
Welke materialen heb je nodig om te starten?
Goede materialen zijn belangrijk, maar je hoeft echt niet meteen het duurste van het duurste te kopen, maar investeer wel in kwaliteit. Daarmee voorkom je frustratie en eerlijk is eerlijk, met goede producten wordt waterverven nóg leuker!
Verf
-
Napjes (pans) zijn handig en compact, perfect voor beginners. Je activeert ze met een beetje water.
-
Tubes met verf zijn ideaal voor als je grotere vlakken wilt schilderen of wat intensere kleuren nodig hebt.
- Je hebt ook niet meteen heel veel kleuren nodig, je kunt immers de kleuren met elkaar mengen voor verschillende tinten.
- Goede merken voor starters zijn: Van Gogh (studentkwaliteit), Winsor & Newton Cotman en HIMI
Papier
-
Gebruik altijd echt aquarelpapier van minimaal 250 tot 300 g/m². Gewoon papier zuigt te veel water op en gaat bobbelen. Daarnaast krijg je met echte aquarelpapier het mooiste resultaat!
-
Cold pressed papier heeft een lichte structuur, ideaal voor algemene toepassingen en heel geschikt voor beginners omdat de verf heel goed te controleren is.
-
Hot pressed papier is glad en fijn voor gedetailleerd werk zoals typografie of geboortekaartjes. Nadeel is wel dat de waterverf minder goed te controleren is, en dat maakt dit papier wellicht minder geschikt voor echte beginners.
-
Rough papier heeft juist veel textuur, mooi voor expressieve landschappen of bloemen en uitermate geschikt voor beginners.
- Aquarelpapier die ik het liefst gebruik, zijn Canson XL Aquarel 300 g/m², Talens Art Creation Aquarelpapier en Hahnemühle Britannia.
Penselen
-
Kies penselen die goed water en pigment vasthouden. Synthetische penselen zijn duurzaam en daarnaast vaak budgetvriendelijk.
-
Onmisbaar: een rond penseel maat 6 of 8 waarmee je mooi grote vlakken kunt voorzien van kleur.
-
Voor fijn detailwerk kies je het liefst voor een kleiner penseel, zoals maat 1 of 2.
-
Platte penselen zijn handig voor grotere vlakken of washes. Zelf gebruik ik liever ronde penselen maar dit is uiteraard ook gewoon persoonlijk voorkeur.
- Merken zoals: Talens Art Creation, Princeton Select Series, Daler Rowney Simply en Da Vinci zijn perfect voor beginnnende schilders.
Palet, water en doekje
-
Een simpel mengpalet is handig om te hebben (plastic, keramiek of porselein) om kleuren te mengen. Ook ik gebruik heel vaak gewoon een oud bordje uit de kast, ook dat kan prima!
-
Werk altijd met twee potjes water: eentje om je penseel schoon te maken, en één met schoon water voor het schilderen. Je kunt gewoon potjes gebruiken waar bijvoorbeeld olijven of jam in heeft gezeten.
-
Een doekje, keukenpapier of spons om je penseel af te drogen of overtollig water te verwijderen. Ik heb altijd een keukenrol liggen wanneer ik ga schilderen en dit is super handig.
Basis waterverf technieken om mee te beginnen
Nat-op-nat techniek
Breng eerst water aan op je papier, en schilder dan met een nat penseel en verf. De kleuren vloeien mooi uit, wat een dromerig effect geeft. Ideaal voor achtergronden, luchten of meer abstracte vormen. Ook ideaal om meerdere kleuren in elkaar over te laten lopen.
Nat-op-droog techniek
Breng verf aan op droog papier. Dit geeft scherpere lijnen en meer controle. Handig voor gedetailleerde illustraties, zoals ik die gebruik op mijn geboortekaartjes of posters.
Glaceren (laag over laag)
Laat elke laag volledig drogen voor je een volgende aanbrengt. Zo kun je kleur opbouwen en mooie diepte creëren. Dit is een techniek die je veel ziet en geeft echt dat typische waterverf effect, die ik persoonlijk erg mooi vind!
Droog penseel techniek
Gebruik weinig water op je penseel en schilder op droog papier. Dit geeft een ruw, korrelig effect. Leuk om meer textuur in je illustratie te krijgen, gebruik deze techniek bijvoorbeeld om een vacht van een dier mee te maken.
Gebruik van zout, plasticfolie of alcohol
Wil je experimenteren met texturen? Strooi wat keukenzout op natte verf en kijk wat er gebeurt. Of leg vershoudfolie over een nat geschilderd vlak voor een gebarsten effect. Een druppel alcohol kan kringen of interessante patronen geven. Ideaal om te oefenen met grappige effecten en heel leuk om mee te experimenteren!
Handige tips uit mijn eigen ervaring
-
Laat los dat het ‘perfect’ moet zijn. Waterverf heeft een eigen wil en dat is juist het mooie. Experimenteer en wees niet te perfectionistisch. Ook ik heb regelmatig het gevoel, dit wordt niks, maar als je doorgaat dan wordt het uiteindelijk wel wat. En anders dan maakt het ook niet uit, je hebt immers niks te verliezen en het gaat vooral om het plezier!
-
Test kleuren eerst op een apart papiertje. De kleur in je napje of tube ziet er vaak anders uit dan op papier. Ik heb altijd een papier naast me liggen waar ik kleuren uit kan proberen voordat ik het gebruik voor mijn illustratie.
-
Werk van licht naar donker. Je kunt altijd nog een laag toevoegen, maar je kunt geen lichte kleur terughalen als je te donker begint. Heb je toch een foutje gemaakt, je kan vaak met een natte kwast kleine foutjes corrigeren.
-
Gebruik een föhn om lagen sneller te drogen als je niet wilt wachten. Let op: niet te dicht op het papier.
-
Maak een kleurenkaart van je verfset. Dit helpt bij het kiezen van de juiste kleur tijdens het schilderen.
-
Zorg voor harmonie in je kleurenpalet. Een eenvoudige manier om te zorgen dat de kleuren in je illustratie mooi bij elkaar passen, is door één basiskleur in álle kleuren subtiel terug te laten komen. Zelf gebruik ik bijvoorbeeld graag Burnt Sienna (mijn favoriet!), dit is een warme aardetint die ik in een kleine hoeveelheid toevoeg aan alle andere kleuren die ik gebruik in een illustratie. Hierdoor ontstaat vanzelf eenheid in het geheel, zonder dat het saai of eentonig wordt.
-
Gebruik maskeervloeistof of washi tape als je delen van het papier wit wilt houden.
Fouten die beginners vaak maken (en hoe je ze voorkomt)
-
Gebruik niet te veel water: Hierdoor krijg je ongewenste vlekken of bobbels. Gebruik altijd even een doekje om het penseel even af te deppen.
-
Niet het juiste papier gebruiken: Dit leidt vaak tot frustratie. Echt aquarelpapier maakt een wereld van verschil en hierin zou ik ook echt investeren, omdat je daarmee het mooiste resultaat bereikt.
-
Te snel over een natte laag heen schilderen: Soms moet je een beetje geduld hebben, anders krijg je lelijke vlekken en dat is zonde! Wat ik zelf doe (en wat ik je echt kan aanraden), is om tegelijkertijd aan meerdere delen van je illustratie te werken die wat verder uit elkaar liggen. Bijvoorbeeld: terwijl de achtergrond van een wolk of een dier nog aan het drogen is, begin ik alvast aan een ander element aan de andere kant van het papier. Tegen de tijd dat je daarmee klaar bent, is het eerste deel vaak alweer droog genoeg om verder te gaan. Zo werk je efficiënter, voorkom je wachttijd én hou je je schildering fris. Let wel op dat je niet met je hand door het natte verf gaat, dit is erg zonde en is mij ook al zo vaak overkomen!
-
Verwachten dat het meteen lukt: Net als bij elke techniek, leer je met vallen en opstaan. Geef jezelf de ruimte om te oefenen. Ga vooral ook tutorials kijken, ook ik deel regelmatig snelle tutorials op mijn Instagram pagina.
Laat je niet afschrikken door alles wat je "moet" leren. Oefening baart kunst, echt waar! De enige manier om echt te ontdekken of het wat voor je is, is door het gewoon te doen. Begin klein, experimenteer en wees trots op elke stap. En wie weet: misschien ontwerp jij straks ook je eigen kaartjes, posters of cadeaus.
Reactie plaatsen
Reacties